Ενημερωτικό δελτίο

Εγγραφείτε στο ενημερωτικό μας δελτίο

Επισκεψιμότητα

  • Total Visitors: 672991
  • Unique Visitors: 9256

"Η Αναζήτηση" του Παναγιώτη Μέντη- Πρεμιέρα Δευτέρα 15 Οκτωβρίου στις 8μμ
Κάθε Δευτέρα στις 8μμ και Τρίτη στις 9μμ

"Το Δωμάτιο με τους Μανδαρίνους" του Ρομπέρ Τομά- Πρεμιέρα Σάββατο 27 Οκτωβρίου στις 9μμ
Σάββατο στις 9μμ και Κυριακή 8μμ

"Το Τέρας και εγώ" του Σταμάτη Μαλέλη για 5η χρονιά στο Θέατρο Πρόβα

Σχολής

ΠΡΟΕΤΟΙΜΑΣΙΑ ΓΙΑ ΤΙΣ ΕΙΣΑΓΩΓΙΚΕΣ ΕΞΕΤΑΣΕΙΣ ΣΤΑ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΑ ΣΧΟΛΕΙΑ ΓΥΜΝΑΣΙΑ-ΛΥΚΕΙΑ

ΠΡΟΕΤΟΙΜΑΣΙΑ ΓΙΑ ΤΙΣ ΕΙΣΑΓΩΓΙΚΕΣ ΕΞΕΤΑΣΕΙΣ  ΣΤΑ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΑ ΣΧΟΛΕΙΑ ΓΥΜΝΑΣΙΑ-ΛΥΚΕΙΑ
Περιεχόμενο: 

Το έμπειρο προσωπικό της δραματικής Σχολής Πρόβα αναλαμβάνει την προετοιμασία για τις εισαγωγικές εξετάσεις στα καλλιτεχνικά σχολεία.
Μαθήματα: Αυτοσχεδιασμός, Υποκριτική, Απαγγελία, Ορθοφωνία, Μουσική, Ασκήσεις επικοινωνίας και αποφυγής του άγχους.

Τα οργανωμένα τμήματα έχουν στόχο την απελευθέρωση του μαθητή στα εκφραστικά του μέσα. Ενισχύουν την αυτοεκτίμηση και την αυτοπεποίθηση του με σκοπό την επιτυχία του στις εισαγωγικές εξετάσεις.

Τα τμήματα λειτουργούν Παρασκευή 18.30-20.00 και Σάββατο 11.30-13:00
Δίδακτρα για Ομαδικά τμήματα: 20 € το μάθημα
Γίνονται ιδιαίτερα μαθήματα κατόπιν συνεννοήσεως.

Η Ανώτερη δραματική Σχολή Πρόβα είναι αναγνωρισμένη από το κράτος και το διδακτικό προσωπικό εγκεκριμένο από το Υπουργείο Πολιτισμού και Παιδείας.
Τηλ.: 210-8818326 210-8818117

Ατομική Έκθεση του καθηγητή της Σχολής μας Χρήστου Προσύλη

Ατομική Έκθεση του καθηγητή της Σχολής μας Χρήστου Προσύλη
Ενεργή Ανακοίνωση: 
ΝΑΙ
Περιεχόμενο: 

Ατομική έκθεση του εικαστικού καλλιτέχνη
Χρήστου Προσύλη,
με διαδραστικά έργα, μέσα στα πλαίσια της εννοιακής διάστασης
της καλλιτεχνικής εργασίας
με τίτλο :

"21 Αισθήσεις - 21 Senses"

Εγκαίνια: Σάββατο 16 Μαρτίου 2019, ώρα 20:00 – 23:00

Διάρκεια έκθεσης: 16 Μαρτίου έως 13 Απριλίου 2019

Η ART APPEL GALLERY παρουσιάζει μία ιδιαίτερα ενδιαφέρουσα έκθεση έργων του πρωτοποριακού καλλιτέχνη Χρήστου Προσύλη με art installations και performances.

Η έκθεση “21 Αισθήσεις – 21 Senses” είναι εμπνευσμένη από τη νεωτεριστική επιστημονική και φιλοσοφική αντίληψη, που πρεσβεύει ότι οι αισθήσεις δεν είναι πέντε (Αριστοτελική αντίληψη), αλλά πολύ περισσότερες, σύμφωνα με κάποιες απόψεις, 21 στον αριθμό.

Τα έργα της έκθεσης από την ενότητα art project “21 Αισθήσεις - 21 Senses”, είναι προσαρμοζόμενες εγκαταστάσεις (art installations) και περιλαμβάνουν performances – lecture performances με τη συμμετοχή κοινού, video art installation, new media art και sound art.

Σε αυτά τα διαδραστικά έργα εννοιακής τέχνης, οι ιδέες που εμπλέκονται υπερισχύουν των παραδοσιακών αισθητικών και των «υλικών» των έργων, αναλογικών και ψηφιακών.

Η ιδιαιτερότητα και ειδοποιός διαφορά των έργων του Χρήστου Προσύλη από άλλα έργα σύγχρονης αντίληψης, έγκειται στο γεγονός ότι ο επισκέπτης-θεατής της έκθεσης δεν είναι απλά μέρος του έργου, αλλά συμμετέχει ενεργά και δημιουργικά ως performer στην ολοκλήρωση των έργων.

Ο καλλιτέχνης ήδη από τα τέλη της δεκαετίας του 1990 εργάζεται πάνω στη εντροπία των συστημάτων, και ειδικά της performance, και ταυτόχρονα στο να δημιουργεί ένα περιβάλλον art installation, με συχνότητες ηχητικές και φωτιστικές – χρωματικές στις video art & sound art εγκαταστάσεις, τέτοιες που να βοηθούν στη συγκέντρωση, στη χαλάρωση και την ηρεμία.

Σε ένα τέτοιο περιβάλλον στο οποίο λειτουργεί και ο ίδιος ο καλλιτέχνης ως performer, ο επισκέπτης-θεατής ενεργοποιείται συμμετέχοντας σε ένα είδος lecture performance (performance διάλεξη) του καλλιτέχνη, και δημιουργείται η δυνατότητα να αποτυπώσει στο έργο-εγκατάσταση αυτό που συναισθηματικά του υπαγορεύει η όλη διαδικασία της δράσης του.

Σαν συνέχεια του προηγούμενου art project του καλλιτέχνη με τίτλο “Emotion Generator”, εδώ το κάθε έργο λειτουργεί υιοθετώντας τη νεωτεριστική αυτή οπτική των 21 αισθήσεων, ως γεννήτρια συναισθημάτων του θεατή, που τον προσκαλεί στη συνέχεια να τα εκφράσει μέσα στο ίδιο το έργο, παρεμβαίνοντας in-situ, τόσο με προσωπικά του αντικείμενα όσο και με δράση μέσα στην χωρική και χρονική ολοκλήρωσή του έργου, γράφοντας, με λέξεις ή και σχεδιάζοντας πάνω στο έργο.

Έτσι επιτρέπει στον επισκέπτη-θεατή να κατανοήσει καλύτερα την έννοια του εν λόγω έργου και της διαδικασίας δημιουργίας του και με αυτόν τον τρόπο το κάθε έργο συνεχώς εξελίσσεται και εμπλουτίζεται.

Μέσα από τη διαδικασία αυτή ο καλλιτέχνης και ο θεατής συνδέονται άρρηκτα, συσχετίζοντας την performance με το εννοιακό περιεχόμενο των πραγμάτων πέρα από το έργο τέχνης τη δεδομένη στιγμή. Και οι δύο κινούνται μέσα από τα συναισθήματα που γεννιούνται, περιγράφοντας έτσι το συγκείμενο της οντότητάς τους, το εννοιολογικό, φυσικό και ιδεατό τους πλαίσιο.

Στο art project “21 Αισθήσεις - 21 Senses”, το κάθε έργο λειτουργεί όπως το σύνολο του κειμένου που περιγράφει μια λέξη. Όπου η λέξη εδώ είναι ο ίδιος ο επισκέπτης-θεατής, επειδή συμμετέχει ως performer in situ στην διαδικασία ολοκλήρωσης του έργου κατά τη διάρκεια της έκθεσης, αποτυπώνοντας τα συναισθήματα που του υποβάλλει η διαδικασία.

Website του art project “21 Senses”: www.prosylis.com/21senses

ΚΡΙΤΙΚΟ ΣΗΜΕΙΩΜΑ:

Ο Εμμανουήλ Μαυρομμάτης, Ομότιμος Καθηγητής Ιστορίας Τέχνης του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης, στην κριτική του για τα έργα της έκθεσης "21 Αισθήσεις - 21 Senses", αναφέρει μεταξύ άλλων……..
«O Χρήστος Προσύλης εργάζεται με την ιδέα ότι η εργασία του καλλιτέχνη είναι εξ ορισμού προκαταρκτική και ότι κυρίως, -η εργασία η ίδια, δεν είναι το έργο. Αυτή η οπισθοχώρηση εννοεί ότι ο καλλιτέχνης μεταθέτει το έργο αλλού ή σε άλλον και αυτή είναι και η ευρύτερη έννοια της διάδρασης, -είναι δηλαδή το πώς δημιουργούνται οι συνθήκες μιας συγκεκριμένης κατάστασης σχέσεων, ανάμεσα σε δύο παράγοντες: η κάθε πρόσληψη από τον άλλο αντλεί και εμπλουτίζεται, αλλά αντίστοιχα και η παροχή στον άλλο, αδειάζει εκείνον που παρέχει στον άλλο. Το ερώτημα για τον καλλιτέχνη ήταν αν θα ισχύσει εν τέλει η αρχή της αδράνειας μέσα από διαδοχικές, μικρές μεταθέσεις προς τη μια ή προς την άλλη κατεύθυνση όπου θα ίσχυε τότε, εν δυνάμει και η προοπτική της αναζήτησης, σε κάποια οριακή στιγμή, μιας κατάστασης ισορροπίας. […]
Ο Προσύλης, λέει το εξής: ότι το βλέμμα που απευθύνεται στην εικονογράφηση ενός καλλιτέχνη, την εμπλουτίζει με τις δικές του, πολλαπλές και τις διαφορετικές, πολλές άλλες προθέσεις του βλέμματος, τις οποίες ονομάζουμε ερμηνείες. Αντίστοιχα, γίνονται φτωχές, αποδυναμώνονται, οι προθέσεις της ίδιας της εικονογράφησης που θα εμπλουτιστεί από τις προθέσεις του βλέμματος μόνο τότε, αν τις υιοθετήσει: αλλά η υιοθέτηση εννοεί ότι στις κινούμενες σήμερα νεότερες τέχνες, το έργο (η πρόθεση, η δική της ερμηνεία της εργασίας) λειτουργεί ως εργασία in progress, δηλαδή ως σε συνεχή ανάπτυξη και σε συνεχή μεταβολή ανάλογα με τις επεμβάσεις των άλλων ή τις μεταβολές των συνθηκών. […]
Το ερώτημα του Προσύλη είναι τι θα συμβεί αν δεν υπάρχει αντιμετωπικότητα και έχει εξαλειφθεί, αν δηλαδή τίποτα δεν είναι αντιμέτωπο με τίποτα και αν κανείς τότε δεν διαχειρίζεται τίποτα. […]
Στην πράξη, το ερώτημα είναι παρα-πολύ παλιό και ξεκινάει από τον Diderot και αφορά την επικαλούμενη αποστασιοποίηση του θεατή από το ζωγραφικό έργο, την μη-απορρόφηση του θεατή από την εικόνα, -ως η ζωγραφική εικόνα να είναι μόνη της εκεί, και ο θεατής να είναι απέναντι από την εικόνα, επίσης και εκείνος, μόνος του εκεί. Η φράση του Diderot ότι "ο πίνακας περιέχει όλο το χώρο, δεν υπάρχει κανείς πέρα από τον πίνακα", είναι η ιδέα ότι το έργο αμύνεται, αυτοπροστατεύεται στη δική του διάταξη και ότι ο θεατής του έργου αμύνεται με τη σειρά του επίσης ως προς την απορρόφησή του από την εικόνα για την οποία επιφυλάσσει την αποστασιοποιημένη κριτική του τοποθέτηση. Αυτή ως συλλογισμός, είναι ήδη μια αρχαία προέλευση του είδους της διαδικτυακής πληροφορίας. Επίσης, η αποστασιοποίηση κατά την αντιμετωπικότητα είναι η κατεξοχήν διάταξη των σχέσεων στο θέατρο του Brecht όπου ο ηθοποιός δεν έχει απορροφηθεί από το ρόλο, δεν είναι μέσα στο ρόλο του (στο μοντέλο του ρόλου, -είναι έξω από το ρόλο), ώστε αντίθετα, να είναι τότε σε θέση να τον κρίνει. […]
Ο Προσύλης εργάζεται ακριβώς στην ιδέα του μεταγενέστερου από το νοητό, δηλαδή σ’εκείνο που συμβαίνει πράγματι και είναι σύνδρομο των νέων τεχνολογιών. Για παράδειγμα, αναφέρεται στην απορρόφηση (είναι η κατεξοχήν προσέγγιση του ιστορικού της τέχνης Michael Fried, (Absorption and Theatricality, 1980), αλλά όχι πλέον από την πλευρά της ανάλυσης των σχέσεων ως το θεωρημα των λειτουργιών της εικόνας (η αποροφηση του θεατή από τη ζωγραφική εικόνα -ή από τη θεατρική παράσταση, στον Diderot), αλλά από την πλευρά της φυσικής επιστήμης (της θερμοδυναμικής) ως συνδεδεμένης με την απώλεια και με την εντροπία: ο Προσύλης θεωρεί ότι η εντροπία είναι η συνθήκη του κάθε συσχετισμού και ότι η μετατόπιση της απώλειας και της υποβάθμισης στον εμπλουτισμό του άλλου και αντίστροφα (η απώλεια του άλλου στον εμπλουτισμό του πρώτου), εννοεί την ιδεατή προοπτικά αναζήτηση της αδράνειας, ως την εννοιακά παραστατική πρόσληψη της διεκδικούμενης ισορροπίας. […]
Ποια είναι τότε η σχέση της καλλιτεχνικής αναζήτησης, της καλλιτεχνικής θεωρίας με τις ιδέες αυτές είναι η απώτερη έννοια αυτής της εργασίας. Ο Προσύλης σκέπτεται ως εξής: η καλλιτεχνική εργασία λειτουργεί ως η μεταφορά διάσπαρτων πληροφοριών, από τις αισθήσεις και ως η ένταξη των πληροφοριών σε ένα διαφορετικό σύστημα από το σύστημα της προέλευσης. Το κάθε τι ανήκει κάπου, αλλά όταν μεταφέρεται και εγκαθίσταται αλλού, τότε ανήκει αλλού. Αυτό το σύστημα της μετατόπισης -κοινωνικό, αισθητικό, επικοινωνιακό (του περιβάλλοντος ή του καλλιτέχνη ή των οποιωνδήποτε κυρίαρχων συστημάτων) τροποποιεί τις πληροφορίες ως προς τον εαυτό του (ως προς το σύστημα του καλλιτέχνη ή των άλλων) και ερμηνεύει κάθε φορά τις προσλήψεις διαφορετικά από την καθεαυτή επιθυμία (από τη σκοπιμότητα, από τον ενδεχόμενο, υποθετικό προορισμό) που θα είχε ή θα ηθελε να είχε η προέλευση. Στην πράξη, η πληροφορία μετατρέπεται σε διαφορετικά συστήματα που ερμηνεύονται και εκείνα με τη σειρά τους από διαφορετικές προσλήψεις τους από άλλα συστήματα ώστε και να σχηματίζουν εν τέλει συνεχείς μεταφορές σε ένα δίκτυο απεριόριστων μετακινήσεων που λειτουργεί στην πράξη ως ένα ανοιχτό σύστημα ερμηνειών. […]
Το ερώτημα είναι από ποιόν ορίζεται το έργο, αν δηλαδή η αξιολόγηση είναι συνάρτηση της συχνότητας (το ισχύον ήδη στην πράξη εν τέλει, κοινωνικά οικονομικό σύστημα της τέχνης) και αν ο διαχειριστής του συστήματος της αντιμετωπικότητας που ελέγχει τη διακίνηση, παρεμβαίνει προωθώντας ή επιβραδύνοντας τη συχνότητα. Μέσα από το διαδικτυακό του έργο που εννοεί ότι ο καθένας έχει την ευχέρεια να γίνεται καλλιτέχνης, ο Προσύλης φέρνει στην επικαιρότητα ένα πρόβλημα δημοκρατίας. Ο καλλιτέχνης είναι ο δημιουργός μιας ιδέας που συμπεριφέρεται επίσης και ως εικόνα και αυτό το απαιτούμενο της καλλιτεχνικής ιδεολογίας αποκτά από τις νέες τεχνολογίες σήμερα, μια ειδική και διαφορετικού τύπου σύσταση. Απαντά δηλαδή σε μια ιδεολογία που ήταν πάντοτε. Αλλά το πρόβλημα είναι διπλό και προκύπτει από την πλούσια θεωρητική ανάλυση του Χρήστου Προσύλη: έμμεσα, παρακολουθεί τη συνθήκη του ελέγχου της παγκόσμιας διαχείρισης.»

Μπορείτε να διαβάσετε ολόκληρη την κριτική του καθηγητή Εμμανουήλ Μαυρομμάτη ακολουθώντας τον παρακάτω σύνδεσμο:

www.prosylis.com/articlebyemmanuelmavrommatis.htm

Σύντομο βιογραφικό του καλλιτέχνη:

Ο Χρήστος Προσύλης είναι new media & performance artist, σκηνοθέτης θεάτρου, κινηματογράφου και συγγραφέας. Ζει στο Λονδίνο και στην Αθήνα. Έχει Μεταπτυχιακό Δίπλωμα Εξειδίκευσης στις Ψηφιακές Μορφές Τέχνης (Master in Digital Arts), από την Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας και το Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο. Σπούδασε υποκριτική και σκηνοθεσία, Θεατρικές σπουδές στη Φιλοσοφική Σχολή του Πανεπιστημίου Αθηνών. Έκανε έρευνα πάνω στη σκηνοθεσία, υποκριτική και performance art με νέες τεχνολογίες στο Λονδίνο. Είναι ο δημιουργός της τεχνικής "Acting Code, advanced Acting and Directing Technique", ο εμπνευστής και Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Φεστιβάλ Ελληνικού Κινηματογράφου στο Λονδίνο, της Cosmocinema και της ερευνητικής θεατρικής ομάδας Cosmotheatre, στο Λονδίνο.
Website: www.prosylis.com

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ:

ART APPEL GALLERY
Νεοφύτου Βάμβα 5
106 74 Κολωνάκι Αθήνα
Τηλ: 2111154030
E-mail: artappelgallery@gmail.com
Website: www.artappelgallery.gr

Ώρες λειτουργίας:
Τρίτη έως Παρασκευή 14:00 – 20:30
(Την ημέρα των εγκαινίων η gallery ανοίγει στις 20:00)
Σάββατο 11:00 – 15:00
Κυριακή κλειστά
Δευτέρα κατόπιν ραντεβού

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

ΠΡΩΤΟΧΡΟΝΙΑ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΡΟΒΑ!!

Περιεχόμενο: 

Κοπή της πίτας στην Θεατρική Σχολή του Θεάτρου "Πρόβα". Το φλουρί το κέρδισε η Μαίρη Ραζή.

Καλή χρονιά!

Παράταση υποβολής αιτήσεων για τις εισαγωγικές εξετάσεις

Παράταση υποβολής αιτήσεων
Ενεργή Ανακοίνωση: 
ΝΑΙ
Περιεχόμενο: 

ΠΑΡΑΤΕΙΝΕΤΑΙ Η ΠΡΟΘΕΣΜΙΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΥΠΟΒΟΛΗ ΑΙΤΗΣΕΩΝ ΓΙΑ ΤΙΣ ΕΙΣΑΓΩΓΙΚΕΣ ΕΞΕΤΑΣΕΙΣ ΤΗΣ ΑΝΩΤΕΡΗΣ ΔΡΑΜΑΤΙΚΗΣ ΣΧΟΛΗΣ ΜΑΙΡΗΣ ΡΑΖΗ "ΠΡΟΒΑ" & ΤΟΥ ΥΠΠΟ ΕΩΣ 28 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2018. ΟΙ ΕΞΕΤΑΣΕΙΣ ΘΑ ΔΙΕΞΑΧΘΟΥΝ ΤΟ 1ο ΔΕΚΑΗΜΕΡΟ ΤΟΥ ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ. ΕΠΙΣΥΝΑΠΤΕΤΑΙ Η ΑΙΤΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ ΣΤΙΣ ΕΙΣΑΓΩΓΙΚΕΣ ΕΞΕΤΑΣΕΙΣ.

Επισυναπτόμενο Αρχείο: 

Ανώτερη Δραματική Σχολή - Αιτήσεις συμμετοχής στις Εισαγωγικές Εξετάσεις

Ανώτερη Δραματική Σχολή - Αιτήσεις συμμετοχής στις Εισαγωγικές Εξετάσεις
Ενεργή Ανακοίνωση: 
ΝΑΙ
Περιεχόμενο: 

ΑΝΩΤΕΡΗ ΣΧΟΛΗ ΔΡΑΜΑΤΙΚΗΣ ΤΕΧΝΗΣ  ΜΑΙΡΗΣ ΡΑΖΗ «Η ΠΡΟΒΑ»

Οι αιτήσεις συμμετοχής στις Εισαγωγικές Εξετάσεις θα υποβάλλονται

στην έδρα της Σχολής: Αχαρνών και Ηπείρου 39, 104 39 Αθήνα

Τηλ. 210 8818326 FAX: 210 8814151

www.prova.gr / sxoli.theatroprova.gr  

e-mail: info@prova.grtheatro.prova@gmail.com

από 27 Αυγούστου 2018 έως και τις 7 Σεπτεμβρίου 2018 απο Καθημερινά 12:00-17:00 και Τετάρτη 12:00-17:00 και 18:00-21:00.

Οι Εξετάσεις θα διενεργηθούν το διάστημα μεταξύ 17 Σεπτεμβρίου – 11 Οκτωβρίου 2018.

ΕΙΣΑΓΩΓΙΚΕΣ ΕΞΕΤΑΣΕΙΣ ΑΝΩΤΕΡΩΝ ΣΧΟΛΩΝ ΔΡΑΜΑΤΙΚΗΣ ΤΕΧΝΗΣ ΣΧΟΛ. ΈΤΟΥΣ 2018-19

ΕΙΣΑΓΩΓΙΚΕΣ ΕΞΕΤΑΣΕΙΣ ΑΝΩΤΕΡΩΝ ΣΧΟΛΩΝ ΔΡΑΜΑΤΙΚΗΣ ΤΕΧΝΗΣ ΣΧΟΛ. ΈΤΟΥΣ 2018-19
Ενεργή Ανακοίνωση: 
ΝΑΙ
Περιεχόμενο: 

ΥΠΟΒΟΛΗ ΑΙΤΗΣΕΩΝ

ΕΙΣΑΓΩΓΙΚΩΝ ΕΞΕΤΑΣΕΩΝ σχολ. έτους 2018-19 για την

ΑΝΩΤΕΡΗ ΣΧΟΛΗ ΔΡΑΜΑΤΙΚΗΣ ΤΕΧΝΗΣ  ΜΑΙΡΗΣ ΡΑΖΗ «Η ΠΡΟΒΑ»

 

1. Η ΑΝΩΤΕΡΗ ΣΧΟΛΗ ΔΡΑΜΑΤΙΚΗΣ ΤΕΧΝΗΣ  ΜΑΙΡΗΣ ΡΑΖΗ «Η ΠΡΟΒΑ» για το σχολικό έτος 2018-19 θα δεχτεί στο Α΄ έτος σπουδών κατ’ ανώτατο όριο 32 σπουδαστές σε δυο τμηματα, σύμφωνα με τις διαστάσεις των εγκεκριμένων αιθουσών διδασκαλίας και των εποπτικών μέσων διδασκαλίας της

2. Οι αιτήσεις συμμετοχής στις Εισαγωγικές Εξετάσεις θα υποβάλλονται στην έδρα της Σχολής: Αχαρνών και Ηπείρου 39, 104 39 Αθήνα

Τηλ. 210 8818326 FAX: 210 8814151

www.prova.gr / sxoli.theatroprova.gr  

e-mail: info@prova.gr /  theatro.prova@gmail.com  

 

από 27 Αυγούστου 2018 έως και τις 7 Σεπτεμβρίου 2018 και ώρες από Δευτέρα έως Παρασκευή 12:00-17:00 και επιπλέον την Τετάρτη και 18:00-21:00.

Μπορείτε επίσης να να υποβάλλεται την αίτηση  σας με σκαναρισμένα όλα τα δικαιολογητικά σας και μέσω ηλεκτρονικού ταχυδρομείου στην ηλεκτρονική διεύθυνση

 e-mail: info@prova.gr

 

www.prova.gr / sxoli.theatroprova.gr  

                                                                                                       

3.  Απαραίτητα δικαιολογητικά για συμμετοχή στις Εισαγωγικές Εξετάσεις:

 

α)   Αίτηση η οποία υπογράφεται από τον ενδιαφερόμενο, υπέχει θέση υπεύθυνης δήλωσης και αναφέρει τα στοιχεία του, όπως αναγράφονται στην αστυνομική ταυτότητα (ονοματεπώνυμο και πατρώνυμο), και απαραιτήτως διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου (e-mail), διεύθυνση κατοικίας, αριθμό τηλεφώνου καθώς και το είδος του τίτλου σπουδών δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης που κατέχει.

 

β)  Απολυτήριο Λυκείου του Ν. 1566/85 ή απολυτήριο εξαταξίου Γυμνασίου ή άλλης ισότιμης Σχολής της ημεδαπής ή αλλοδαπής, σε ευκρινές φωτοαντίγραφο. Για τα απολυτήρια που προέρχονται από Σχολές της αλλοδαπής απαιτείται βεβαίωση αντιστοιχίας τους με απολυτήρια Λυκείου της ημεδαπής, η οποία χορηγείται  από τις κατά τόπους Δ/νσεις Β΄βάθμιας Εκπαίδευσης.

 

γ) Αστυνομική ταυτότητα ή διαβατήριο, σε ευκρινές φωτοαντίγραφο. Στην

περίπτωση που δεν προκύπτει το πατρώνυμο από το διαβατήριο, θα πρέπει

να αποδεικνύεται με την υποβολή πρόσθετου επίσημου δικαιολογητικού

(ευκρινές φωτοαντίγραφο).

 

      Σε περίπτωση που το ονοματεπώνυμο υποψήφιου-ιας αναγράφεται με

Λατινικούς χαρακτήρες θα πρέπει να συνυποβάλλεται δικαιολογητικό με την

απόδοση του ονοματεπώνυμου στα Ελληνικά (π.χ. εκτύπωση ΑΜΚΑ).

 

Τα υποβληθέντα με την αίτηση συμμετοχής δικαιολογητικά δεν επιστρέφονται στους υποψήφιους. Αίτηση συμμετοχής που δεν συνοδεύεται από τα απαιτούμενα δικαιολογητικά ή δεν έχει υποβληθεί εντός της προβλεπόμενης προθεσμίας δεν λαμβάνεται υπόψη.

 

 

 

4. Τα εξεταζόμενα μαθήματα, είναι τα εξής:

 

α. Υποκριτική

  • Ένας μονόλογος (της επιλογής των υποψηφίων) από το αρχαίο δράμα, το κλασικό ή το σύγχρονο ρεπερτόριο.
  • Αυτοσχεδιασμός με αφορμή ένα κείμενο ή μία θεματική,  που θα δοθεί στους υποψηφίους από την Εξεταστική Επιτροπή την ημέρα της εξέτασης.

 

β. Απαγγελία και Τραγούδι

  • Απαγγελία ενός ποιήματος (της επιλογής των υποψηφίων).
  • Ερμηνεία ενός τραγουδιού χωρίς συνοδεία μουσικής (της επιλογής των υποψηφίων).

 

       γ. Στοιχειώδεις θεωρητικές γνώσεις Ιστορίας Θεάτρου και Λογοτεχνίας.

       Το μάθημα εξετάζεται προφορικά ή γραπτά (στην ελληνική γλώσσα, με τα στοιχεία του ελληνικού αλφαβήτου). Υποβάλλονται στους υποψηφίους δύο ή περισσότερες ερωτήσεις από την Ιστορία του Θεάτρου και μία ή περισσότερες ερωτήσεις από την Ιστορία της Ελληνικής Λογοτεχνίας.

 

Οι υποψήφιοι κατά τη διάρκεια των Εξετάσεων πρέπει να έχουν μαζί τους την αστυνομική τους ταυτότητα ή άλλο επίσημο αποδεικτικό της ταυτότητάς τους.

 

 5. Επιτυχόντες θεωρούνται αυτοί που έχουν ουσιαστικά προσόντα Θεατρικής 

    Τέχνης, δηλαδή καλή άρθρωση και καθαρότητα φωνής, εκφραστικότητα 

     και σκηνική εμφάνιση και έλαβαν σε καθένα από τα εξεταζόμενα μαθήματα

     τουλάχιστον το βαθμό πέντε (5) στη δεκάβαθμη κλίμακα. Αν ο υποψήφιος δεν

    προσέλθει για εξέταση σε μαθήματα του προγράμματος ή  αποκλειστεί από

    την επιτροπή για οποιαδήποτε αιτία, λαμβάνει μονάδα.

    Στην περίπτωση που ο αριθμός των επιτυχόντων είναι μεγαλύτερος από τον ανώτερο αριθμό σπουδαστών που μπορεί να δεχτεί η Σχολή,  μπορούν να εγγραφούν οι επιτυχόντες υποψήφιοι που συγκέντρωσαν την υψηλότερη βαθμολογία σύμφωνα με τη σειρά κατάταξης.

 

   

 6. Οι Εξετάσεις θα διενεργηθούν το διάστημα μεταξύ 17 Σεπτεμβρίου – 11 Οκτωβρίου 2018. Με νεότερη ανακοίνωση θα υπάρξει ενημέρωση για το Πρόγραμμα των Εξετάσεων της Σχολής (ακριβής ημερομηνία και ώρα).

Επισυναπτόμενο Αρχείο: 

Θεατρικό Εργαστήρι για παιδιά και εφήβους - Έναρξη 15 Σεπτεμβρίου

Θεατρικό Εργαστήρι για παιδιά και εφήβους - Έναρξη 15 Σεπτεμβρίου
Ενεργή Ανακοίνωση: 
ΝΑΙ
Περιεχόμενο: 

Στους άνετους χώρους του Θεάτρου «Πρόβα», σε μία ειδικά διαμορφωμένη αίθουσα λειτουργεί για 18η χρονιά το Θεατρικό Εργαστήρι για παιδιά.

Σκοπός του Εργαστηρίου είναι τα παιδιά να χρησιμοποιούν δημιουργικά τον ελεύθερο χρόνο τους και με εργαλείο το θεατρικό παιχνίδι, να γνωρίσουν όλες τις τέχνες που συνθέτουν το μαγικό κόσμο του Θεάτρου. Τα παιδιά αποφορτίζονται από την καθημερινότητα και βρίσκουν διεξόδους εκφραστικής επικοινωνίας, έρχονται σε επαφή με το θέατρο μέσω της Υποκριτικής, του Αυτοσχεδιασμού, του Τραγουδιού, της Ζωγραφικής, της Δραματοποίησης κειμένου, καθώς και της Κατασκευής Μάσκας και Σκηνικού.

Φέτος θα προετοιμαστούν δυο θεατρικές παραστάσεις μία τα Χριστούγεννα και η δεύτερη με τη λήξη του εργαστηρίου όπου απονέμεται και η σχετική βεβαίωση.

Διδάσκουν οι θεατροπαιδαγωγοί : Κοραλία Τσόγκα
Έφη Καραγιάννη
Ζωή Σολδάτου

Τα μαθήματα είναι κάθε Σάββατο 10-11.30πμ . Εναρξη:15/9/2018 Λήξη: 8/6/2019

Τμήματα: προσχολικής-σχολικής και εφηβικής ηλικίας.

Έναρξη: 15 Σεπτεμβρίου - Λήξη: 8 Ιουνίου

Τρόποι πληρωμής:
2 τετραμηνα με δόσεις των 160€ ή
4 διμηνα με δόσεις των 80€
Προσφορά για πληρωμή ολης της χρονιάς: 300€

Προσφορά για παιδιά που είναι δεύτερη χρονιά:
Σε 2 δόσεις των 150€
Σε 4 δόσεις των 75€
Τους κάνουμε δώρο δηλαδή 2 μαθήματα

Τα 4 διμηνα πληρωμων και εγγραφών είναι:
15 Σεπτεμβρίου-10 Νοεμβρίου
24 Νοεμβρίου-26 Ιανουαρίου
2 Φεβρουαρίου-30 Μαρτίου
6 Απριλίου-8 Ιουνίου

Αν κάποιο παιδί γραφτεί μετά την έναρξη του διμήνου του αφαιρούμε 10€ ανά μάθημα που εχασε από τα 80€

Τα 2 τετραμηνα είναι:
15 Σεπτεμβρίου-26 Ιανουαρίου
2 Φεβρουαρίου-8 Ιουνίου

Αναλυτικά όλες οι ημερομηνίες μαθημάτων:
15, 22, 29 Σεπτεμβρίου
6, 13, 20 Οκτωβρίου
3, 10, 24 Νοεμβρίου
1, 8, 15, 22 Δεκεμβρίου παράσταση
12, 19, 26 Ιανουαρίου
2, 9, 16, 23 Φεβρουαρίου
2, 16, 23, 30 Μαρτίου
6, 13, 20 Απριλίου
11, 18, 25 Μαϊου
1, 8 Ιουνίου παράσταση

Αποφοίτοι 2018 της Δραματικής Σχολής Πρόβα

Αποφοίτοι 2018 της Δραματικής Σχολής Πρόβα
Ενεργή Ανακοίνωση: 
ΝΑΙ
Περιεχόμενο: 

Συγχαρητήρια σε όλους τους αποφοίτους της Δραματικής Σχολής Πρόβα!!! Βγήκαν τα αποτελέσματα της εξεταστικής επιτροπής του ΥΠΠΟΑ.‼️ Ευχόμαστε καλή σταδιοδρομία στους νέους συναδέρφους μας και τους καλωσορίζουμε στο όμορφο ταξίδι του Θεάτρου.

ΕΙΣΑΓΩΓΙΚΕΣ ΕΞΕΤΑΣΕΙΣ 2018-2019

ΕΙΣΑΓΩΓΙΚΕΣ ΕΞΕΤΑΣΕΙΣ 2018-2019
Ενεργή Ανακοίνωση: 
ΝΑΙ
Περιεχόμενο: 

Στην Ανώτερη Σχολή Δραματικής Τέχνης Μαίρης Ραζή «H ΠΡΟΒΑ» την Τετάρτη 18/07/2018 στις 18:00, θα διεξαχθούν Eισαγωγικές Eξετάσεις για την εκπαιδευτική περίοδο 2018-2019.

Για  όλους τους επιτυχόντες των Εισαγωγικών Εξετάσεων

  • Έκπτωση 10% στην εγγραφή και στα δίδακτρα.
  • Η εγγραφή διαμορφώνεται στα 180€ αντί των 200€.
  • Τα δίδακτρα ανέρχονται στα 225€ αντί των 250€ (Έκπτωση 10%).

Oι υποψήφιοι θα εξεταστούν σε έναν μονόλογο και ένα τραγούδι της επιλογής τους.

Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας. Τμήματα ολιγομελή.

 

Για περισσότερες πληροφορίες καλέστε μας στα τηλέφωνα :

2108818326 και 2108818117

email: info@prova.gr

Παράσταση από τους αποφοίτους της Ανώτερης Δραματικής Σχολής Πρόβα

Ανώτερη Σχολή Δραματικής Τέχνης Η Πρόβα
Ενεργή Ανακοίνωση: 
ΝΑΙ
Περιεχόμενο: 

Το Θέατρο της Ανώτερης Δραματικής Σχολής Η Πρόβα θα φιλοξενήσει τις παραστάσεις των αποφοίτων της Σχολής την Τετάρτη  20 Ιουνιου στις 21.00 σε διδασκαλία Παναγιώτη Μέντη "Ανθολόγιο Νεοελλήνων σύγχρονων συγγραφέων" και το Σαββατο 23/6 και Δευτέρα 25/6 στις 21.00 σε διδασκαλία Σωτήρη Τσόγκα "Ανθολόγιο Κλασσικών και συγχρονων έργων".

Διάρκεια 70 λεπτά. Είσοδος ελεύθερη.

 

Σας περιμένουμε!!